淳安中学高一（7）班余展煜

艺术，从不拘泥于固定的形式，从古老的文学、绘画、舞蹈，到现代的音乐、雕塑、建筑、戏剧、电影，它们都是人类情感的载体，是心灵的呐喊。而在这八大艺术之外，还有人在探寻着第九艺术、第十艺术的边界。然而，在纷繁的艺术世界之中，我却愿将目光投向那最真实、最深刻的人生，因为在我看来，人生本身就是一场最伟大的艺术。

兴许有人嗤笑起来：人生艺术？闻所未闻，想必只是胡编乱造哗众取宠罢了。每个人都有其人生，艺术何时如此廉价了？我却要说，艺术总是不拘于其形式的。颜料、顽石既可以为艺术之表现形式，那生与死却为何不行？

艺术从来都不是停留在纸上的，而是一场艺术家与你透过艺术品本身，跨越时空的精神交互。他千年前写下的文字，带着他的体温在千年之后被你捧在手心；他在大洋彼端奏响的音符，裹挟着他的情感漂洋过海终于传入你耳中，他与你隔着文字、音符对望，他的灵魂和你的灵魂共同起舞……这才是艺术。

倘若你的一生或死亡，能在千年后仍感动另一个灵魂，能在世界的另一头仍为人推崇，那这以人生为画卷，以身体为画笔成就的一幅作品，又何尝不能算是一种最伟大的艺术呢？

艺术总是美的，而美又总是难的。世间名画无非一张纸上抹着许多颜料，它们是艺术而楼下店里摆着的那些却绝对不能算。同样，一生无非一个人许多事，大家都会有，却也不是都称得上艺术。

那怎样的人生才堪称是艺术呢？

我们说艺术是不朽的，它应当能穿越时间的阻隔，跨过地域的限制，冲破种族的藩篱。无论何时何地何人都能为之心中一荡。此时又会有人质疑，时代在变迁，各人理想自不相同。哪有什么人生能历经时间冲刷而不褪色，哪有什么人生能无视人间高墙而当空闪耀？时代在发展，事物在更新，昨天的新颖在明天就是陈旧，这不假，但一种艺术绝不会因此而被埋进历史的尘堆里。文艺复兴时的圣母像在今天看来也许是稀松平常的，似乎所有人画出的圣母都是一样慈祥、圣洁而又美丽，甚至犹可过之。但它们依旧是不朽的艺术。何哉？因为审视一种艺术不应站在自己的时代，而应当站在那个连同艺术品一起被保存的时代，文艺复兴的时代是黑暗而且被压抑的，但圣母像之类的艺术品竟能冲破教会的禁锢，让人性之光压过神性，怀着这样一种心境，即便只是小孩的涂鸦，也是伟大而不朽的艺术!再举个极端些的例子，世界上的第一首诗，放在当今一定是粗鄙而过时的，但它在文学史上的地位甚高，何哉？因为它是原初，是最早的起点，没有它就没有后世诗作的光辉灿烂，所以不管它的具体内容是什么，我们都把它捧上无尚的高台。所以不必担心后世光芒会将你掩盖，专注于当下时代，你将会成就最绚丽的光彩。

每个人心中理想的人生状态有差异，但这不是问题，就像是不同的艺术流派并不妨碍他们共存于世。军旅生涯对我来说是难以想象的，我并不想过那样的一生，但这与我对军人怀有最崇高的敬意没有冲突。有人欲于乱世匡正天下，自然也会有人喜对一壶酒，一张琴，一溪云。

那如何才能使自己的一生成其为艺术？

我以为在人生之前一小段，应当学习辜鸿鸣老先生，不说如他一般能学贯中西博古通今，遍览群书，但广而涉猎总是要的，这样才有可能从中提炼出自己的“道”，明白自己究竟想要怎样的一生，应该怎样达成这个目标。

一旦找到目标，你的人生将无关世俗目光，只是听凭心中良知指引，对便去做，错便不做，想为即为之，不想为即不为。你的道可以与前人同，但你的一生却定然与他不一样，因为时代有变化，相同的理念在不同的情况下也会有不同的选择。若是前人已走过之道皆不合心意，则何不自行一道？且看一代女皇武则天举首四顾，不见一条女子出路，于是不顾遍地荆棘以身为先导，为无数后来女子辟出一条新路。她知道后世定会有人对她指指点点，但她并不在乎，留下一方无字碑——功过是非后人评，她自乘龙向天去。她已用成就证明了巾帼可胜须眉，证明了自己一生所走之道的正确性。

就像那些经典的艺术作品一样，人生艺术也是独一无二、不可复制的。每个人的人生都是一部独特的剧本，每个人都是自己人生舞台上的主角。想清楚自己想要什么，然后坚定地走下去，相信你的人生会是一场五彩斑斓的艺术。人生如画，每个人都是自己的画家。在这场艺术之旅中，让我们用心去感受、去创造、去欣赏那属于自己的美丽与不朽。不必在意有没有人为你喝彩，自己才是最好的观众。

点评：本文作者紧紧抓住艺术与人生之间的相似性、关联性、启发性展开写作，通过对艺术的外在形式、自身规矩、文化内涵等方面的解读与剖析，表达了对人生的认识和思考，哲理深刻，逻辑严密，表达流畅，充分彰显了作者良好的写作素养，以及高水平的观察力、审美力和深刻的洞察力，是一篇文质兼美的佳作。

（点评老师刘艳杰）

千岛湖新闻网编辑：邹楚环 徐翠云